Ruben Rada y la Banda de los sueños - Georgia on my mind

Seguimos en falta - la diaria

Seguimos en falta - la diaria

Performance Día por el fin de la violencia doméstica en Montevideo Urugu...

Gusto Tuyo, Encuentro de poesía latinoamericana/ Montevideo/ Libertad. 1,2, 3 y 4 de diciembre del 2010. Invitados: Reynaldo Jiménez (Peru), Pablo Paredes (Chile), Paula Ilabaca (Chile), Juan Salzano (Argentina), Saúl Ibargoyen (México-Uruguay), Valeria Meiller (Argentina), Roberto Echavarren (Uy),  Luis Bravo, Amir Hamed, Silvia Guerra,  Buceo Invisible, entre otros. Sedes: Embajada de México en Uruguay, Biblioteca Nacional, Facultad de Humanidades, Facultad de Arquitectura,  La Ronda Café Casa de la Cultura de Libertad www.gustotuyo.com CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES MIERCOLES 1/12 EMBAJADA DE MEXICO (25 de mayo 512/514 esq. Treinta y Tres) 10:00 am EL ORDEN TRÁGICO DE LA POESÍA Homenaje a Amanda Berenguer, Elbio Chitaro y Sabela de Tezanos MESA DE DIÁLOGO: EL ORDEN TAUTOLÓGICO DEL MERCADO Y LA POESÍA MODERA: Diego de Ávila DIEGO RECOBA (La Propia Cartonera) DANIELA SZPILBARG (Argentina, UBA) DANIEL MORENA (AEDAS) SEBASTIAN KIZNER, (Argentina, MILENA CASEROLA) PAULO RODDEL (Grupo 6.50) INTERVALO MUSICAL: OMAR TAGORE CONFERENCIA: La literatura y la obra: reflexiones a partir de Hojas de China, por Gabriel Vieira y Gustavo Wojciechowski   PUNTO DE ENCUENTRO (San José 1116 / Planta Baja) 16.00 hs INAUGURACIÓN OFICIAL DE GUSTO TUYO- PRESENTACIÓN DE NUESTRO MUNDO PRESENTACIÓN DE "NUESTRO MUNDO", LIBRO COLECTIVO DE ALUMNOS DE ECA DEL LICEO 71, Presenta: Dir. de Cultura del Mec, Prof. Hugo Achugar, Prof.María Raquel Martínez, docente encargado del proyecto, J.Manuel Barrios Lectura de Nuestro Mundo Brindis de Inauguración Mesa de Lectura: Leonardo Lesci, Javier Etchevarren, Gonzalo Ledesma, Pablo Grande. Modera: Paulo Roddel . Mesa de Lectura: Laura Alonso, Alicia Preza, Pablo Galante, Sebastian Rivero Modera: Paulo Roddel. FACULTAD DE ARQUITECTURA (Br. Artigas 1031) 20:00 hs APERTURA: ERNESTO RIZZO LECTURA: PEDRO ROCHA LECTURA: GABRIEL VIEIRA LECTURA: ELBIO CHITARO LECTURA: JORGE ALFONSO LECTURA: DIEGO RECOBA LECTURA: CAROLINA SANGUINETTI [Poeta Real] LECTURA: RENE FUENTES GOMEZ LECTURA: PABLO PAREDES LECTURA: ELDER SILVA LECTURA: JAVIER ETCHEMENDY LECTURA: VALERIA MEILLER LECTURA: GUILLERMO BRES [Poeta Real] PERFORMANCE: JESUSA DELBARDO PERFORMANCE: PAULA ILABACA Intervalo Cierre * PIRA, Roberto Echavarren, ná Khar Elliff-ce, Reynaldo Jiménez y Juan Salzano. * "MUDO", NICOLAS GUAZZONE JUEVES 2/12 EMBAJADA DE MEXICO (25 de mayo 512/514 esq. Treinta y Tres) 10:30 am LA POESÍA EN TIEMPOS DE NEOMAL PRESENTACION de la Editorial La Flauta Mágica, por ROBERTO ECHAVARREN y  SILVIA GUERRA, LECTURA de Galaxias de Haroldo de Campos por REYNALDO JIMENEZ (Trad.) Intervalo EXPOISICION: Razísima poesía chilena, por PABLO PAREDES CONFERENCIA: Sobre la poesía en tiempos de Neomal, por AMIR HAMED FACULTAD DE HUMANIDADES Y CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN (Magallanes 1577) 16:00 horas. PRESENTACION LIBROS Presentación de TILO de Valeria Meiller, presenta Silvia Guerra Presentación de ¡Afrodictum! de Juan Salzano, presenta Leandro Vieira Presentación de TANGO NEGRO de Saul Ibargoyen, presenta Sebastian Rivero Cierre Nicolas Guazzone, canciones a partir de los poetas de Gusto Tuyo FACULTAD DE ARQUITECTURA (Br. Artigas 1031) 20 horas. Performance: LIBERTAD, por LEANDRO VIEIRA PERFORMANCE: NIÑOTRAVESTINAZIALIEN, por SANTIAGO MÁRQUEZ Y SEBASTIAN KIRZNER LECTURA: SAUL IBARGOYEN LECTURA: ERICSON PIRES LECTURA: ECLIPSE VERDE [Poeta Real] LECTURA: DANIEL MORENA LECTURA: JUAN ANGEL ITALIANO LECTURA: ALEX PIPERNO LECTURA: LUIS BRAVO LECTURA: GONZALO HERNANDEZ [Poeta Real] LECTURA: ANA FORNARO LECTURA: CLAUDIA CAMPOS [Poeta Real] LECTURA: SILVIA GUERRA Performance de poesía estúpida, por NICOLA ESTEFANELy PABLO TROCHON Intervalo Cierre EX, por REYLANDO JIMENEZ y FERNANDO ALDAO, Presentación de colectivo DESCARRILARTE, en La Ronda Café, brindis nocturno de los poetas VIERNES 3/12 EMBAJADA DE MEXICO (25 de mayo 512/514 esq. Treinta y Tres) 10 horas. POESIA CARGADA DE FUTURO (By. G.C.) MESA DE DIÁLOGO: RECAGADA DE FUTURO. Reflexiones encontradas sobre el lugar de la poesía en el territorio nacional y regional PABLO PAREDES, PEDRO ROCHA, PEDRO ROCHA, SEBASTIAN RIVERO, RENÉ FUENTES GÓMEZ, GERARDO CIANCIO Poesía y Éxtasis, por JUAN SALZANO y NA- KHAR ELLIFF-CE Intervalo VIDEO DE 4MR1C4- HECTOR HERNANDEZ MONTECINOS La poesía en mi, generaciones, movimientos y categorías, por SAUL IBARGOYEN PUNTO DE ENCUENTRO (San José 1116 / Planta Baja) 16 horas. PRESENTACION LIBROS Lectura de REYNALDO JIMENEZ, presenta Alejandro Gortazar Presentación de la ciudad lucía de PAULA ILABACA, presenta Ana Fornaro Presentación de La raza chilena de PABLO PAREDES, presenta Leonardo Lesci FACULTAD DE ARQUITECTURA (Br. Artigas 1031) 20 horas. APERTURA: SANTIAGO MÁRQUEZ "EL IMPERIO GENÉTICO VOHMS Y LA TEORÍA POST-TERRITORIO" LECTURA: ná Khar Elliff-ce LECTURA: VIRGINIA LUCAS TANGO VILLERO, Ernesto Rizzo y Toro LECTURA: JUAN SALZANO LECTURA: PEDRO ROCHA LECTURA: ENRIQUE BACCI LECTURA: CLAUDIO BURGUEZ LECTURA: MAGALÍ JORAJURÍA _ _ _ LECTURA: ERICSSON PIRES LECTURA: MARCELO SILVEIRA [Poeta Real] LECTURA: HORACIO CAVALLO LECTURA: SILVIA CARRERO PARRIS [Poeta Real] LECTURA: ROBERTO ECHAVARREN PERFORMANCE: MARTIN BAREA MATTOS Intervalo CIERRE BUCEO INVISIBLE, HASTA QUE CAIGA EL CIELO ENVENENADO SÁBADO 4/12 CASA DE LA CULTURA LIBERTAD (Luis Morquio y 25 de Agosto – Libertad, San José) 14 horas LECTURA: SAUL IBARGOYEN LECTURA: PEDRO ROCHA LECTURA: RENÉ FUENTES GOMEZ LECTURA: GABRIEL VIEIRA LECTURA: PABLO PAREDES LECTURA: MAGALÍ JORAJURÍA LECTURA: JUAN SALZANO LECTURA: PAULA ILABACA LECTURA: ERICSON PIRES _ _ _ RECESO LECTURA: BAGREJAPONÉS OLGA LEIVA, MANUEL BARRIOS, ALEX PIPERNO, SANTIAGO MARQUEZ, DIEGO DE AVILA. Cierre del Encuentro 21:00 hs LA PROPIA CARTONERA (Lugar a confirmar) 21 hs Asado de despedida de la Propia, Cumbia y Amor CUMBIA Y AMOR Proyecto ganador de los Fondos Concursables 2010 Gusto Tuyo -Encuentro de poesía latinoamericana en Montevideo y Libertad- se propone congregar a poetas mayores y jóvenes de Uruguay y del resto de Latinoamérica, los días 1, 2, 3 y 4 del mes de diciembre. Se desarrollarán lecturas de poesía, performances, espectáculo poético musicales, presentaciones de libros, mesas redondas, conferencias y charlas. El encuentro surge de la necesidad imperiosa de diálogo y reflexión sobre la actividad de la escritura, atravesando sus diferentes expresiones escritas, orales y escénicas en nuestro campo literario. A tales efectos enfatizamos la noción de "encuentro" como zona de intercambio de valores y metodologías culturales a partir de la lectura, la escritura y el diálogo de sus mismos agentes. Participarán poetas provenientes de  México, Perú, Chile, Argentina y Brasil, además de un núcleo diverso de poetas nacionales. También se presentarán los Siete Poetas Reales que Gusto Tuyo encontró mediante su convocatoria lanzada en agosto de este año en busca de Siete Poetas Inéditos [De Este Mundo]. Paralelo a estas actividades se desarrollará una feria de editoriales independientes que tendrá lugar en las diferentes sedes que apoyan nuestro encuentro. Gusto Tuyo presentará una colección editorial de siete títulos en colaboración con la editorial La Propia Cartonera (Montevideo). *** contacto prensa: silvina natale cultura@internet.com.uy 099 184126

Great Chinese State Circus - Swan Lake - Best Version

Tácate y COSO - Teatro La Experimental -       Tácate y COSO se presentan el Teatro La Experimental (Dr. Delcroly 4971 esq Michigan)   - sábado 27 de noviembre - 21hrs. (puntual!)   entradas anticipadas (enviando un mail a tumadrinaproducciones@gmail.com con nombre y cédula antes del día del toque): $90. entradas en puerta: $120.   // COSO Ann-Marie Almada: voz y percusión Diego Méndez: percusión y coros Diego Casas: batería y percusión Sebastián Larrosa: voz y piano   // Tácate Mauro Carrero: voz y guitarra Álvaro Pacello: bajo y coros Marcelo Rossi: percusión Javier Pérez: percusión y coros Verónica Ackermann: clarinete Darío Reinosa: coros, flauta y accesorios. Clara García: voz y coros   Los esperamos!   Más info.: tumadrinaproducciones@gmail.com COSO: myspace.com/c0s0 Tácate: myspace.com/tacateuy

 

:: La Cuestión :: en el Tartamudo Café y Más.     Se vienen los últimos toques del año Marisa Monte / Gilberto Gil / Cássia Eller / Adriana Calcanhoto / Lenine / Titas / Cazuza / Arnaldo Antunes / Rita Lee / Carlinhos Brown / Nando Reis La Cuestión es interpretar a toooda esta gente maravillosa! CEcilia Torres:: voz, guitarra | MAtías Dos Santos:: guitarra Cavaquinho | JUan Canavesi:: bajo | GUillermo Barrios:: percusión miércoles 17 y 24 de noviembre 22:00 hrs. >>> Dos noches imperdibles con invitados especiales <<< Brasil + calorcito + cavaquinhos + pandeiros = Fiestaaaaa!!   El Tartamudo Café y Más 8 de Octubre 2543 esq. Presidente Berro. entrada: $120 Teléfono para reservas: 2480 4332. Más info.: tumadrinaproducciones@gmail.com Música, videos, fotos: FB/lacuestionbanda   // disfrutemos de la música. agradecemos difusión! tumadrina! producciones. FB/tumadrinaproducciones

 

Documental. En la Sala Zavala Muniz con entrada gratuita

La aventura del Théâtre du Soleil y su directora

El jueves 25 de a las 17.00 horas en la Sala Zavala Muniz y con entrada gratuita, se estrenará en nuestro país el documental "Ariane Mnouchkine: L'aventure du Théâtre du Soleil" de Catherine Villepoux. La proyección, de 75 minutos, se realizará en el marco del seminario que dictará en el Solís, el actor y director canadiense Jeremy James, del Théâtre du Soleil.

Arte. El Théâtre du Soleil en escena.

Jeremy James presentará y luego comentará el documental, con traducción simultánea. Esta instancia estará dirigida a todo público y será con entrada gratuita.
Se trata de una película emocionante sobre una mujer excepcional que inventó una compañía de teatro que sorprendió a todo el mundo. El gran mérito de la realizadora de esta película no es acumular información sobre ella ­Ariane Mnouchkine­ sino traspasar al espectador toda la energía y el movimiento que ella reparte con su cuerpo y su cabeza alrededor suyo.
Es una gran organización cinematográfica (es decir, un gran montaje documental en el sentido operístico) construida con algunos fragmentos de las obras más interesantes de Mnouchkine con distintos tipos de música: romántica, épica, barroca o con timbres orientales.
Ariane Mnouchkine fabrica con sus propias manos el teatro, pinta los muros, recibe a los espectadores en la puerta, echa un ojo a la boletería, vigila el maquillaje de la troupe y se ocupa del menú, mientras los mismos actores sirven la comida durante el intermedio. Cuando se está dentro de su teatro, uno tiene la impresión de que el día es mejor, que la vida es mejor, que el mundo es mejor.
Como todas las películas bien hechas, este documental que apenas dura 75 minutos ofrece toda la densidad de una vida monumental.
"Todos los que asisten a una función del Téâtre du Soleil salen con el sentimiento de haber vivido una gran aventura", ha expresado la famosa actriz sueca Liv Ullman. Durante los últimos cuarenta años, el Téâtre du Soleil se ha convertido en una de las más célebres compañías de teatro en Europa y su directora, Ariane Mnouchkine, en una de las más relevantes. Cuestiones políticas y humanas, la revisión teatral de la historia, la investigación de las grandes formas teatrales y la ética y política de colaboración, han sido asuntos recurrentes en el trabajo de la compañía. "Debemos recordar que existen algunas leyes que muchas veces se nos escapan: escuchar, recibir al otro, ser concreto." Ariane Mnouchkine, anotaciones de ensayo, Les Éphémères, 2006.
www.larepublica.com.uy

A mi tambien ..en el Teatro del Notariado

domingo 14 de Noviembre, a las 17y30 horas, en el Teatro del Notariado, se presenta "A mi también" en el 5to Encuentro/Festival de Danza Contemporánea para niños y adolescentes. los esperamos amitambién Cuando se comienza a reconocer la sexualidad en el cuerpo y el cuerpo en la sexualidad Espectáculo de Teatro-Danza para público joven y adolescente Espectáculo de ficción, de Teatro - Danza con Audio Visual que aborda el tema de la sexualidad  en el periodo de pasaje de la niñez a la adolescencia. Desde un lenguaje poético corporal,  y simbolico se transita por la historia de una alumna de primer año de secundaria en sus primeros meses de clase. Exponiendo y enfrentando los mundos que le toca atravesar, reconocer  y poblar: su cuerpo que se "manifiesta", a pesar de ella, el entorno nuevo donde habitar y los nuevos y diferentes vínculos que genera. Una propuesta que invita desde lo simbólico y sensible a reflexionar sobre la  identidad y  la diversidad. Historia que se desarrolla en un único espacio con sus variables: el patio del liceo. Desde su cuerpo, y lo que se está despertando en el, una  pre-adolescente, genera vínculos, con sigo mismo, con un espacio, con sus iguales, con los mayores, con la sexualidad. El despertar de la sexualidad, un camino personal y propio que todos hemos o vamos a recorrer. Bailarines: Sofía Lans, Irene Valledor, Ioel da Costa, Sebastián García, y Andrés Valledor Coreografía: Sebastián García Vestuario y diseño de luces: Mariana Ferreriro Espacio Escénico: Roberto Cancro Audio-Visual: Karin Porley, audio: Andrés Costa Música: Marco Tortarolo y Ale Caper Creación General: Sebastián García y Gabriel Macció Pastorini Dirección, Dramaturgia y Puesta en Escena: Gabriel Macció Pastorini http://quintoencuentro2010.blogspot.com/ Fragmentos de comentarios de adultos referentes de grupos de adolescentes y jóvenes: "Interesante propuesta, que despierta la curiosidad y toca la sensibilidad de cada uno." Graciela Borba, Docente de Bachillerato de Arte, Liceo Nro. 1 de la ciudad de Tacuarembó-Uruguay. (Instituto de secundaria). "Estuvo muy bien y a mi edad con 65 años me hizo, desde la emoción, revivir y recordar todos los por qué" Hada Jacques, Maestra (docente de primaria) Jubilada "Muy movilizadora y acorde a nuestro tiempo. Enriquecedora y desbloqueadora de sensaciones" Silvia Burlón, Referente del Hogar Infantil de Tacuarembó-Uruguay, INAU (Instituto del Niño y del Adolescente de Uruguay) "Un entretenimiento casi en silencio, cosa que no es común en este momento que vivimos. Hace pensar en cosas que nos pasan o nos pasaron en algún momento de nuestra vida. Muestra una forma de expresar nuestros sentimientos" Sheila Echeverría, Docente de ciclo básico de secundaria, Liceo Nro. 5 de la ciudad e Tacuarembó-Uruguay. (Instituto de secundaria). "Es positiva para aproximarse a un tema tan "evadido" por la familia, la sociedad y la educación. Nos posibilita despejar dudas, "barrer tabúes". Ana Ma. Runay, Ángela Feijó y Susana Curi, Docentes de ciclo básico de Northlands School, Colegio Privado. "Una propuesta innovadora que sorprende, ya que los alumnos no están acostumbrados." Mónica Andriolo, Referente de Sexualidad en ciclo básico de Liceo Nro. 3 de la ciudad de Tacuarembó-Uruguay (Instituto de secundaria). "Nos mantuvieron, a los chicos y adultos, absortos por una hora eso es fabuloso" Patricia Correa, Docente de ciclo básico Liceo Nro. 5 de la ciudad de Tacuarembó-Uruguay (Instituto de secundaria).  "una propuesta nueva que presenta un lenguaje que cuesta entender a nuestro grupo de alumnos,  pero que gusto por lo "raro" y extraño, los adolescentes lo vinculan con la emoción y el amor" Ma. Walkiria Rous, Docente de UTU (Universidad del Trabajo del Uruguay-Escuela Técnica de Tacuarembó-Uruguay Ciclo Básico) http://quintoencuentro2010.blogspot.com/ -

EL SABALERO

La muerte, según El Sabalero   Me enrosco en tus ancas fuertes  y en tus ternuras, mi negra  me gusta vivir la vida  entregándome a la suerte  pa' no tener tanto miedo  cuando me abrace la muerte   Será porque tengo el cuerpo  llenito de madrugadas  que busco una muerte viva  jamás una muerte mansa  o será que no se eligen  estos barullos del alma   Atrás de la enamorada  anda el que esta enamorando  detrás de mi vida, negra, corren  los que van matando   Con chorros de mariposas  enamoramos la vida  entre sábanas calientes  promesas y despedidas  y bajo cada aletazo  anda la muerte escondida   Angelito de Bosteco  ventanita de un verano  me enseñaste la tristeza  cuando soltaste mi mano   Quedarás con los mariachis  cantarás en las trompetas  y yo me marcho solito  llorando por que me cuesta   La muerte no tiene manos  la vida se las quitó  pero le dejó la boca  y le dice: Ven, mi amor   Muerte que anda de amargura  como si se lo pidiera  déjeme un ratito solo  pa' arreglarme con mis penas   Le juro que si se ensaña, muerte  con mi corazón  el día que me caliente  entro a perseguirla yo   ¿Con quién se moja la muerte  que nunca chupa conmigo?  y amigo de buena vida  no le importa ni un comino   ¿A dónde se irá la muerte  que salió en punta de pie?  - !No me interesa compadre!,  ya lo sabremos después   La muerte andaba rondando  quien sabe dónde andará  no me dejes alegría  no te vayas vida mía  que esta puta, vieja y fría  nos tumba sin avisar (1984)

 

TEATRO EN EL DIAL

Copyright © EL PAIS S.A. 1918-2010 En el programa en la tarde del sur Teatro en el dial La compañía de artes escénicas Circomedia ponen al aire un ciclo de radioteatros por 94.7 FM. Por Ximena Aleman ¿Qué les parece si vienen la semana que viene y hacen unas escenas? La idea fue de Héctor Numa Moarés, pero él no lo admite. Los actores estaban promocionando una obra de teatro en el programa radial En la tarde del Sur que conduce el conocido cantautor en Emisora del Sur (94.7 FM). "Fuimos con los seis actores de la obra. Armamos cuatro escenas de dos minutos e hicimos en vivo el radioteatro. Para la gente fue una sorpresa y empezó a llamar", cuenta Leticia Mato, una de las directoras de Circomedia, la compañía de artes escénicas a cargo de revivir el género para esta emisora, que pertenece al Sodre. -¿Y si empezamos a hacerlo más continuado? -dijo Moraes tras aquella pequeña incursión. Ellos se entusiasmaron. Comenzó hace tres semanas un ciclo de radioteatros que en formato de unitarios ocupa el segundo bloque del programa los viernes entre las 17 y las 18 horas. "Yo nunca llegué a escucharlos y nunca pensé que iba a hacer radioteatros. Es como un género que estaba agotado. Pero hay una tendencia a que resurja, porque es un género mágico", añade Mato. "De un libro podés tener 20 versiones diferentes, con el radioteatro es igual. 20 personas se pueden hacer imágenes diferentes en su cabeza. Eso es lo rico", dice Marta Bolioli, actriz fundadora de Circomedia. La magia reside en la posibilidad de imaginar todo, excepto las voces. Los radioteatros del Sodre en el siglo XXI siguen siendo mágicos, pero distintos. -¿Qué cambió? -Antes, el asunto de los efectos era un tema, salían en vivo y en directo. Cantaba un gallo y le apretaban el pescuezo ahí -recuerda, con gracia, Numa Moraes- En Holanda había discos de efectos increíbles. Muchísimos. Un amigo que trabajó diez años en eso tenía una pared llena de esos discos. Tenía grillos de todo el mundo y también había discos de silencio. - También la sala de radio se preparaba para hacer el radioteatro ahí con los ruidos a mano -complementa Nelson "Cable" Silvera, músico a cargo de los efectos de sonido y la musicalización de los radioteatro- Ahora, con la tecnología, tenemos una facilidad inmensa. Igual trato de no abusar de los sonidos, aunque los tenga todos a mano. Pongo lo mínimo para crear el ambiente. No es lo único que cambió: para Circomedia es difícil pedirle fidelidad a los oyentes los viernes a las 17 horas. El desafío entonces consiste en desarrollar las historias en un solo capítulo que dura entre 20 y 25 minutos. Para Numa Moraes, esa es una de las cosas más interesantes de esta renovación de la propuesta. Por eso los guiones son originales y también están a cargo de Mato. -Trato de trabajar historias que estén a la vuelta de la esquina, historias sencillas con las que cualquiera se pueda sentir identificado, abarcar cualquier tipo de público, porque es un público cotidiano. Son historias que están acá, porque uno se enriquece de la vida misma. -¿Cómo se prepara un radioteatro? -Se prepara volando. Leticia escribe el guión en la semana, se lo manda a la directora y se corrige. Luego se presenta el guión, se junta el elenco y el mismo día se hace una primera lectura y una segunda, se ensaya, se marcan los efectos de sonido, se entra al estudio de grabación, se graba y se edita, y se le manda a Numa. Todo en 24 horas. Nos encerramos en la tarde temprano hasta la noche. Después, Nelson se queda con el bruto y le agrega los sonidos y la música que él compone especialmente para cada radioteatro porque la música es un complemento que ayuda a que los diálogos luzcan -explica Bolioli. -¿Qué se necesita para un radioteatro? -Para la producción se necesitan: los actores, los sonidos y el estudio de grabación. Tenemos a disposición los estudios de Expomúsica que están totalmente equipados. Es un beneficio tener la infraestructura para trabajar, que no es algo fácil de conseguir para todos los grupos. Si tuviéramos que hacerlo en un estudio rentado sería más complicado, porque es un costo de alquiler de estudio -dice Mato- Por ahora es un proyecto independiente, estamos probando. Todo es honorario. Para nosotros es un placer trabajar con Numa o contar con el apoyo de una artista como él. Es mejor que una financiación. -¿Hay algún tipo de preparación especial para los actores? -Actores especiales no hay. Los actores de teatro no estamos preparados. La idea es juntarnos con gente que nos empiece a enriquecer por un tema de respeto también al género porque no es un género menor. Cuando empezamos con este proyecto llamamos a Libeth Parra, actriz que trabajó en radoteatros y profesora de la Emad, para que dirija todos los radioteatros que hacemos y corrija los guiones. Yo no me animaba a entrar en este proyecto sin asesorarme con maestros que tengan experiencia en el género porque no es lo mismo. Libeh es una mujer que hizo radioteatros y entiende que los tiempos no son los mismos, que las intenciones vocales y las actuaciones no son iguales -cuenta Mato. -También conversamos con Guillermo Cresci, que es una persona que tiene muchos años de radioteatro y que se interesó en darnos una mano y en participar como uno de los personajes -agrega Silvera. -¿Cuál es la diferencia con el teatro? - En teatro tenés complementos para poder transmitirle al espectador. En radioteatro, es solo la vibración de la voz, el tono lo que le dice al oyente si el personaje está emocionado, feliz, triste. La gente no está viendo absolutamente nada y todo tiene que ser a través de la voz y la intención de la voz, todo el sentimiento corre por ahí. En teatro podés manejar los silencios, o lo gestos: una mirada puede valer muchísimo. En el radioteatro los tiempos son otros- explica Bolioli. -Es una anulación de sentidos que usamos en teatro. Eso es muy costoso. Contás con herramientas en el teatro que cuando las vas a aplicar en el radioteatro no te sirven -acota Mato. -¿Porqué revivir el género ahora? -El teatro está en crisis.Como parte de una nueva generación, yo la vivo, la sufro. En teatro la cantidad de público no alcanza para todas las obras y las funciones. Es un desastre permanente que sufrimos. Hay algo que es real: hay que darle vida a otros géneros. Si bien todos empezamos en teatro hay que abrir otras puntas. Con esta veta estamos llegando a muchísima gentes. Es otro espacio que alcanza a gente que por distancias o costos no puede ir al teatro y nosotros se lo llevamos a su casa. Cuando estrenamos el primer radioteatro hubo un comentario muy lindo que hicieron: "Hacía falta algo así en la radio". Copyright © EL PAIS S.A. 1918-2010

 

Eso se dice, se mira, se toca...sin censura

Seleccionada MEC Programa 2010 Categoría: Danza   ESO SE DICE, SE MIRA, SE TOCA... SIN CENSURA     Reseña Ella(s), que en el incesante caminar encuentra un quehacer para ser, una vez mas, ella(s) para! y vuelve a sentir que el mundo es todo de ella(s) y entiende en su cuerpo que de esto se trata: de parar, mirar y dejarse afectar por ella(s), por ellos, por otros Somos un monton de momentos encontrandose, conviviendo, chocando y aprendiendo   Ficha técnica  Concepto y Dirección Grupo Ciclotimia Asistencia de Dirección Gonzalo Bentancourt Intérpretes Victoria Cretenze Sofía García Noelia Hernández Mariana Torres Tania Zina Técnicos Gonzalo Bentancourt Alfonso Cretenze Diseños de Luces Gonzalo Bentancourt Proyecciones Grupo Ciclotimia Vestuario María Quartino Fotografía Juan Andres Piazza Filmación Simón Quartino   10, 11, 17, 18, 24 y 25 de Noviembre 21:00 horas Teatro Victoria Río Negro 1477, tel: 2901 99 71 -- Instituto Nacional de Artes Escénicas (en Formación) Dirección Nacional de Cultura - M.E.C. www.cultura.mec.gub.uy www.dramaturgiauruguaya.gub.uy Tels: 2900.2263

 

"VER... DAD" en el Museo de la Memoria

VER... DAD Instalación / Intervención Urbana en la arboleda de acceso al Museo de la Memoria de Uruguay  Concepto: Daniel Jorysz Realización y montaje: Pablo Alvarez y Daniel Jorysz Un sendero para recorrer y reflexionar acerca de la verdad y nuestro derecho a la verdad. Aun no hemos visto todo. Aun no hemos visto lo que sabemos. Todo lo que sabemos que podemos ver.   Los elementos presentes en la instalación –formas geométricas- de por sí no identificables a una figura u objeto, pero sí vinculantes a la figura de marcos, que en el contexto operan como un símbolo. El marco como un contenedor. Contenedor de una imagen, de una foto, de una historia, de un hecho, de información… de verdad. El marco como un símbolo concreto en las coordenadas tiempo-espacio. Lo visible, semi oculto o fragmentado de la manera en que se muestran estas piezas, se vinculan directamente al concepto de verdad. El espectador tendrá un rol activo. En el recorrido se irán descubriendo, armando, ocultando completando o perdiendo imágenes. No se trata de contemplar sino descubrir y encontrar los determinados puntos de vista para posicionarse en el espacio y hacer su propia lectura a medida que transita. Centro Cultural Museo de la Memoria. Av. de las Instrucciones 1057 Martes a domingos de 12:00 a 18:00 hs. Tels.: 2355.5891 La muestra permanecerá hasta el 28 de noviembre. Más información en el blog: http://verdadenelmume.blogspot.com APOYA: Barraca Paraná

 

Compañía   CirComedia

Presenta su espacio de Radioteatro en el Programa EN LA TARDE DEL SUR de Hector Numa Moraes

viernes a las 17:00 hs

Viernes 5 de noviembre:  " Y DE QUE TRABAJAS?"

interpretada por: Marta Bolioli, Emiliano Araújo, Carolina Samudio y Guillermo Cresci.

Una pregunta que angustia a los artistas desde siempre...

Escrita por Leticia Mato , dirección de Libeth Parra , música de Radko Balcar y "Cable" Silvera 

Con Numa Moraes en la conducción del programa // 94.7 FM o 1290 AM // 17 HS

Cada semana una apasionante historia,ya se ha emitido:

 "Todo para ellas" 

 "Almas"

Historias escritas por Leticia Mato. 

Musica original de Nelson "Cable" Silvera,

Direccion de Libeth Parra, 

Interpretadas por:  Marta Bolioli , Fernando Lopez,Leticia Mato y Libeth Parra.

Algunas fotos de grabaciones:

Función Jubilar

Domingo 7 de noviembre FUNCIÓN JUBILAR en el Centro Cultural FLORENCIO SÁNCHEZ 1910 - 7 noviembre - 2010 100 años junto a Florencio Sánchez sin Florencio Sánchez Un espectáculo poético y festivo que rinde tributo a los migrantes del mundo... y de la vida... A lo largo de una hora se narra la historia de Ambro, Einoha y Zeynel, que viajan hacia Naciente. Avanzan soñando con afincarse en una tierra en la cual verán todos sus anhelos cumplidos. La acción de la obra se inicia cuando, en forma sorpresiva, Einoha quiere detener el viaje. Zeynel, molesto y ansioso, exige continuarlo. Ambro, como siempre, concilia las posiciones opuestas de sus compañeros de ruta y propone parar: a comer. La Importancia de la Zanahoria y el Dulce Trajín del Burro" es un espectáculo en la línea del "Teatro de la Caricia" de Finzi Pasca, que procura aportar risas y poesía y se ofrece en relación directa con los espectadores. Se crea un clima íntimo y, al mismo tiempo, festivo, procurando el encuentro con el otro. La música es ejecutada en vivo, acompañada por guitarra y elementos de percusión simples. Se cantan canciones populares conocidas por todos y se comparte el vino y el alimento, preparado durante el espectáculo. Sin crear tensiones se derrumba la cuarta pared que separa el espacio escénico del espacio del espectador. Se produce así, un vínculo estrecho y fluido entre ejecutantes y público que participan por igual de la experiencia espectacular. El espacio de la ficción es un no lugar o un lugar cualquiera o el propio lugar, en el que lo real y lo fantástico se entremezclan. Domingo 7 de noviembre 19 horas Sobre el escenario de EL FLORENCIO Grecia 3281 - Tel.: 2314 7351 VILLA DEL CERRO Servicio especial de ómnibus desde y hacia Explanada Municipal Salida: 18:30 hs. por Ejido (frente al MUHAR) Regreso al finalizar la función Localidades en venta en Red UTS y Boletería del Teatro Grales: $120.- Dtos para Jub. y TJ: $80.- Socios SUA: gratis Duración: 1 hora. La obra,  producida por TEATRO AZUR de Montevideo, con el apoyo del BAZAAR DE LAS CULTURAS |MUSEO DE LAS MIGRACIONES, fue premiada para su subvención por MONTEVIDEO CIUDAD TEATRAL y su texto fue distinguido con una mención en la categoría de Comedia teatral de los PREMIOS NACIONALES DE LITERATURA. Elenco: Emiliano Castro Martínez, Mercedes Clara, Laila Reyes Silberberg. Vestuario, utilería y escenografía: Cecilia Stanic Iluminación: Martín Blanchet Fotografía: Patricia Olveira Ilustración: Pablo Londero Diseño Gráfico: Leandro Mangado DIRECCIÓN GENERAL: Laila Reyes Silberberg